Простые смертные даже не подозревают, что наш мир населен тысячами древних чудовищ. Некоторые чудища уже смирились с тем, что этот мир им больше не принадлежит, другие все еще выжидают удобного часа, чтобы нанести человечеству смертельный удар в спину. Для наблюдения за первыми и особенно за вторыми правительство США учредило секретную организацию, которая должна тщательно оберегать покой простых смертных. И первый боец этой организации – красный рогатый демон Хеллбой, который снова возвращается на большие экраны летом 2008 года.
Проблемы рая и преисподней были знакомы режиссеру Гильермо Дель Торо не понаслышке. Будущий режиссер родился и вырос в мексиканской Гвадалахаре, поэтому с юных лет был знаком со всеми аспектами современной католической культуры. «В Америке принято считать, что мексиканцы знают о смерти и физических муках гораздо больше, чем их северные соседи, – рассказывает режиссер в одном из своих интервью. – Понятно, что это всего лишь красивый стереотип, но в нем есть много правды. Я вырос в доме своей бабушки, для которой вопросы веры никогда не были предметом шуток. Она заставляла меня носить металлические пробки от бутылок у себя в ботинках, чтобы всегда ощущать боль. В те годы я не видел в этом ничего странного, но сейчас понимаю, что про таких людей в Голливуде очень часто снимают фильмы ужасов. Забавно, что в Мексике подобное происходит на каждом шагу. Я сам видел, как людей убивают посреди улицы, травят собаками, режут на части; к моей голове тоже не раз приставляли пистолет, а моя первая киностудия находилась под одной крышей с моргом. С этим ничего не поделаешь – Мексика и по сей день остается Мексикой».
В 1998 году Дель Торо заканчивал работу над своим голливудским дебютом, фильмом «Мутанты», когда в Гвадалахаре был похищен его отец. Преступники требовали за освобождение старика крупный выкуп, в ожидании которого держали заложника в плену два с половиной месяца. Только после этого события режиссер принял окончательное решение перевезти свою семью в калифорнийский Вестлейк-Виллидж на правах официальных беженцев.
Примерно в это же время фанаты впервые услышали о том, что студия Columbia Pictures приобрела права на экранизацию комиксов Майка Миньолы.
В конце 90-х практика переноса комиксов на большой экран еще не превратилась в большой конвейер. Уже только по этой причине каждый подобный фильм воспринимался продюсерами как штучный и очень опасный вызов с большой вероятностью на провал. Подобные опасения появились и на этот раз. Проект завис на стадии «в производстве» на долгие шесть или семь лет. За это время он сменил нескольких сценаристов и полудюжину режиссеров, среди которых был и известный студийный ремесленник Питер Хаймс, и французский артхаусный «варяг» Жан-Пьер Жене. Успех экранизации «Блэйда» очень быстро вывел на первый план сценариста Дэвида Гойера, которого продюсеры и видели отныне в качестве куратора будущего «адского» проекта.
Гильермо Дель Торо появился в этой связке очень неожиданно. После печального опыта работы в Голливуде над «Мутантами» он воспринимал свою будущую карьеру весьма пессимистично, когда неожиданно перед ним замаячил призрак Хеллбоя. Ради подобного шанса Дель Торо был готов хвататься за любую возможность, за Гойера, за сиквел «Блэйда». И вскоре победил. Одним из решающих факторов этой победы стало знакомство Дель Торо с комиксистом Майком Миньолой. Два гика очень быстро нашли общий язык, поэтому отныне всегда выступали друг за друга во всех малейших спорах со студийным начальством. Особенно в спорах по той самой главной теме, которая не давала проекту сдвинуться с мертвой точки вплоть до 2002 года.
А причина подобной задержки очень проста – выбор актера. Студия требовала для фильма звезду масштаба Вина Дизеля, но режиссер и сценарист упорно настаивали на кандидатуре Рона Перлмана.
Персонажа, без всякого сомнения, к этому времени уже культового, но начисто лишенного весомого коммерческого потенциала. Легенда гласит, что на кандидатуре Рона режиссер Дель Торо и писатель Миньола сошлись еще во время самой первой своей встречи. Они договорились, что напишут на клочках бумаги имя актера, которого они хотят на главную роль, а потом обменяются записками. Легко представить удивление будущих соавторов, когда они обнаружили, что кандидат у них один на двоих.
«Почему Рон? Потому что он настоящий джентльмен, прекрасный друг, гениальный актер, а также обладатель голоса, который большинство женщин сочтут самым сексуальным голосом на планете».
Продюсеры отказывались слушать подобные аргументы, пока Дель Торо не показал им пробы Перлмана из второго «Блэйда». Продюсеры пробы посмотрели и вынуждены были согласиться, но только на своих условиях: «Мы продаем нашему зрителю не Перлмана, а Хеллбоя. И не стоит об этом забывать». В результате имя актера на постере так и не появилось.
Первые комиксы про Хеллбоя вышли из-под печатного станка в 1993 году и очень быстро привлекли к себе внимание массового читателя. Их автор Майк Миньола был хорошо и давно знаком фанатам комиксов. Он уже много лет рисовал для «Сорвиголовы», «Бэтмена» и «Невероятного Халка», но сейчас впервые взялся за большой самостоятельный проект. Дело в том, что по негласным законам, существующим в графическом мейнстриме, сценарий комикса и его рисованное воплощение традиционно делаются разными людьми. Один пишет, другой рисует. Майк Миньола начинал свою карьеру как художник, поэтому трансформация в писателя стала для него долгим и мучительным процессом. Настолько долгим и настолько мучительным, что литературная основа для первого выхода Хеллбоя в свет – истории «Семя разрушения» – была написана вовсе не Майком, а его коллегой Джоном Берном.
В основе «Семени» история появления Хеллбоя в нашем мире. История о том, как маленький красный демон по имени Анун ун Рама был вызван оккультистами Третьего рейха из самой преисподней, но случайно оказался в руках американских солдат, а потом и агентов из секретного Бюро по исследованию и борьбе с паранормальной активностью (B. P. R. D.).
Основные сюжетные ходы «Семени» и легли в основу первого фильма про героя из преисподней, хотя приключения героя на этом не закончились. За последующие пятнадцать лет про красного великана и его соратников вышло еще около двух десятков историй большого и маленького формата.
Один из главных вопросов, которые беспокоят фанатов Хеллбоя по сей день, – кому франшиза обязана столь огромным успехом. Главному герою или миру, в котором он обитает? Самого Майка Миньолу об этом спрашивать необязательно. Бывалый лавкрафтианец уверен, что оба слагаемых успеха не могут существовать друг без друга. Вдобавок к этому уже давно не секрет, что в основе образа Хеллбоя лежат воспоминания автора о собственном отце, обычном плотнике с необычным чувством юмора. Майк и по сей день помнит то, как Миньола-старший возвращался каждый вечер домой и рассказывал о своих рабочих буднях. Про оторванные фрезерными станками конечности и про отбитые молотками пальцы. Рассказывал очень буднично и с многочисленными прибаутками, что оказывало на детей совершенно гипнотический эффект.
В октябре 2007 года Revolution Studios, выпустившая первый фильм про Хеллбоя, прекратила свое существование. Их дистрибьюторы из Sony Pictures провели небольшое финансовое исследование и сделали вывод. При бюджете в 66 миллионов долларов первый фильм про красного супергероя собрал в кинотеатрах всего лишь 98 миллионов. Следовательно, работа над сиквелом лишена какого-либо смысла.
Спустя пару месяцев Sony выставила авторские права на франшизу на аукцион, где они были мгновенно приобретены студией Universal. Боссы Universal не стали откладывать работу над сиквелом в долгий ящик. К моменту запуска проекта исполнитель роли Хеллбоя Рон Перлман был человеком уже изрядно немолодым, а режиссер Дель Торо – автором востребованным и очень занятым.
Оба эти фактора заставляли инвесторов работать невероятно быстро и не пытаться вставлять своим звездам палки в колеса. Требование у них было только одно, но зато очень серьезное: кардинально изменить в сиквеле мифологию франшизы. По мнению аналитиков, скептическое отношение многих зрителей к первой картине было вызвано излишней «желтизной» истории. Григорий Распутин и оккультисты Третьего рейха казались многим зрителям персонажами излишне бульварными и зачастую откровенно смешными. После продолжительно обсуждения Миньола и Дель Торо решили перенести акцент на европейскую мифологию и сделать врагами бюро самых настоящих… эльфов.
«Наши эльфы очень похожи на американских индейцев, которые с приходом белых людей предпочли признать свое поражение и уйти в резервации. А теперь представьте, что эти индейцы смогли получить в свои руки настоящую ядерную боеголовку.
Как бы они поступили? Предпочли бы сохранить мир или решились на реванш? Герой нашего фильма – эльфийский принц Нуаду – смог обрести подобную «боеголовку» и решил идти до самого конца».
«Боеголовка» принца Нуаду – это Золотая Армия, вынесенная в название. Армия каменных воинов, о которых рассказывали древние эльфийские легенды. Чтобы пробудить ее от векового сна, принцу потребуется три магических артефакта. И только Хеллбой со своими соратниками сможет помешать ему в этом начинании. Надо заметить, что ряды соратников красного демона в сиквеле претерпели изменения. Вместо молодого агента Джона Майерса, который не смог вернуться в продолжение из-за плотного рабочего графика, в сюжете появилось одно из любимых созданий Миньолы – призрачное существо Иоганн Краус. В прошлом он был талантливым медиумом, который однажды покинул свое тело и не смог в него вернуться. Теперь Иоганн обитает в виде сгустка эктоплазмы, который постоянно пребывает внутри специально оборудованного скафандра. Иоганн Краус – идеальный оперативник на службе бюро.
Он способен разговаривать с мертвыми и двигать предметы взглядом, но при этом никогда не спит, не ест и ни на кого не обижается. О таком сотруднике мечтал бы любой продюсер.
Феликс
